Publicaciones

Conmociones políticas, acontecimientos imprevisibles y fallas en sistemas vitales del país están poniendo a prueba, con recurrencia inusitada, la concordancia entre el planteamiento político del carácter estratégico de la comunicación y el manejo regular que hacemos de esta a todas las escalas: institucional, mediática y comunitaria. También de la interdependencia entre estas. Aunque somos un país que enfrentó situaciones anormales a lo largo de muchos años, entre otras razones por el empecinamiento de Estados Unidos por derribar el orden institucional revolucionario, nunca como en los últimos tiempos nos vimos precisados a acudir a las reglas de la comunicación de crisis. Por la razón anterior, el Grupo de Trabajo de la Presidencia de la UPEC decidió dedicar el Tercer  Festival Nacional de la Prensa “Julio García Luis” a la socialización, debate y premiación de los proyectos más innovadores que se desarrollaron en este ámbito en el sistema mediático nacional. En correspondencia con el criterio anterior, los comités organizadores y los jurados pondrán énfasis en que estén representados en el evento aquellos medios, no solo con mayor cantidad de proyectos asociados con esta temática, sino con la definición más clara de sus objetivos, responsables, posibles bases académicas y científicas y las determinaciones de cómo medir sus repercusiones en la autoridad social, credibilidad e incremento de las audiencias tanto en las plataformas tradicionales como en las virtuales. Como en las dos ediciones anteriores del Festival, la convocatoria que libramos en este año atípico renuncia a algunos de los más abarcadores propósitos y reconocimientos diversos que se pretendían con el encuentro y busca centrarse en aquellos que son más factibles en las actuales circunstancias del país y que tendrían una mayor incidencia en el impulso de los cambios que requerimos internamente en los medios y sus articulaciones como sistema, cuando estamos a las puertas …

Quizás sea por aquello que la radio es una escuela constante con la dualidad de aprender y enseñar todos los días, que el manzanillero Héctor Reyna Matos asume su rol de realizador con una disciplina, rigor y responsabilidad asombrosas. Autor: Roberto Mesa Matos “Eso lo aprendí de personas que siempre estuvieron a mi lado, a los realizadores a quienes le pregunté porque eso es importante. Hoy por hoy las personas llegan y no se “codean” con los de experiencia, pero no fue el caso. Yo observé y “bebí” de la sabiduría de los que me rodeaban, todos muy exigentes.”  – ¿Es una carta de éxito?  – “Puede ser, aunque hay quienes no lo ven así, pero pienso que sí porque ya eso te ofrece garantía de que el colectivo se ponga en función de lo que tú quieres y que responda a esos intereses que exiges.” La pasión. Me encanta hacerlo y, sobre todo, que se digan y hagan cosas interesantes e inteligentes, que no falte el conocimiento, como lo más importante. – Para ser un buen director de programas de radio, ¿qué se necesita?  – “En primer lugar aptitud y cuando no está hay que trabajarlo mucho, ejercitarlo y siempre digo, que a veces uno se muere y no llega al punto que desea.”  – Es usted uno de los integrantes del tribunal de evaluación artística de la región oriental. ¿Qué ha significado esto en su crecimiento como realizador?  – “Eso es muy importante, Robert porque no es una posición desde la cual se intercambia porque como uno mismo evalúa, aprende. No es un estatus, es una labor que nos corresponde desempeñar porque alguien tiene que hacerla y se impone eso, el observar a los colegas, el respeto a la obra y cómo la ejecuta cada quien.  – Noventa …